Astor Piazzolla, a 34 años de su partida: el genio marplatense que llevó el tango al mundo

Este 4 de julio se cumplen 34 años del fallecimiento de Astor Pantaleón Piazzolla, uno de los músicos argentinos más influyentes del siglo XX y el artista que cambió para siempre la historia del tango. Bandoneonista, compositor, arreglador y director, su obra trascendió las fronteras del género al incorporar elementos del jazz y la música académica, dando origen al llamado "nuevo tango".

Nacido en Mar del Plata el 11 de marzo de 1921, Piazzolla dejó un legado que hoy sigue vigente en los principales escenarios del mundo. Sus composiciones son interpretadas por orquestas sinfónicas, ensambles de cámara, quintetos de tango y artistas de diversos géneros musicales, consolidándolo como una figura universal de la cultura argentina.

Un marplatense con proyección internacional

Astor era hijo de los inmigrantes italianos Vicente "Nonino" Piazzolla y Asunta Mainetti. Cuando tenía apenas cuatro años, su familia se trasladó a Nueva York, ciudad que marcaría profundamente su formación artística.

Sobre esa identidad cosmopolita, el propio músico solía decir:

"Nací en Mar del Plata, me crié en Nueva York, encontré mi camino en París, pero cada vez que subo a un escenario la gente sabe que voy a tocar música de Buenos Aires".

Durante su infancia enfrentó un defecto congénito en el pie derecho que lo obligó a someterse a varias operaciones. Aquellas dificultades fortalecieron un carácter perseverante que mantendría durante toda su carrera.

Fue también en Nueva York donde recibió el regalo que cambiaría su vida: un bandoneón adquirido por su padre en una casa de empeños cuando Astor tenía apenas ocho años.

El encuentro con Carlos Gardel que pudo cambiar la historia

Uno de los episodios más recordados de su juventud ocurrió cuando conoció a Carlos Gardel en Nueva York. Su padre había tallado un pequeño gaucho de madera para obsequiárselo al cantante, y fue Astor quien se encargó de entregárselo personalmente.

A partir de ese momento comenzó a acompañar al "Zorzal Criollo" por la ciudad e incluso participó en la película "El día que me quieras" (1935) interpretando a un canillita.

Gardel llegó a invitarlo a integrar la gira que realizaría por América Latina. Sus padres consideraron que era demasiado joven para emprender ese viaje, una decisión que terminaría salvándole la vida: pocos meses después el cantor fallecería en el trágico accidente aéreo de Medellín.

La revolución del "nuevo tango"

Tras regresar a la Argentina, Piazzolla integró la histórica orquesta de Aníbal Troilo, donde comenzó a destacarse como arreglador.

Sin embargo, el gran punto de inflexión llegó en la década de 1950, cuando viajó a París para estudiar con la reconocida compositora Nadia Boulanger.

Fue ella quien lo convenció de no abandonar el tango para dedicarse exclusivamente a la música clásica.

A partir de entonces desarrolló una propuesta innovadora que incorporó armonías modernas, contrapuntos, improvisaciones y recursos del jazz y la música académica, dando origen al "nuevo tango".

La transformación no fue bien recibida por los sectores más conservadores.

Muchos llegaron a acusarlo de "matar el tango", aunque Piazzolla jamás abandonó su convicción.

"Mi sueño es imponer mi música, la música de mi país, en todo el mundo".

El tiempo terminaría dándole la razón: hoy su obra es considerada uno de los mayores aportes argentinos a la música universal.

Una obra inmortal

A lo largo de su carrera compuso más de mil obras y escribió música para cerca de 40 películas.

Entre sus composiciones más emblemáticas sobresalen:

• "Adiós Nonino", dedicada a la memoria de su padre.
• "Libertango".
• "Balada para un loco".
• "Oblivion".
• "Las cuatro estaciones porteñas".
• "La serie del Ángel".
• "Concierto para bandoneón".
• "Le Grand Tango".
• "Suite Punta del Este".

Su música fue interpretada por figuras internacionales como Gerry Mulligan, Gary Burton, Yo-Yo Ma, Gidon Kremer y Daniel Barenboim, entre muchos otros.

Un legado que no deja de crecer

En agosto de 1990, mientras se encontraba en París, Piazzolla sufrió una trombosis cerebral que deterioró progresivamente su estado de salud.

Tras permanecer dos años alejado de la actividad artística, falleció el 4 de julio de 1992 en Buenos Aires, a los 71 años.

La antropóloga y biógrafa María Susana Azzi sintetizó el alcance de su figura al afirmar que "Piazzolla rompió un paradigma musical", y sostuvo que su obra "continuará inspirando a muchas clases de músicos y será una influencia importante en la música del siglo XXI".

A más de tres décadas de su partida, Astor Piazzolla continúa siendo el marplatense que llevó el sonido de Buenos Aires a los escenarios más importantes del planeta y transformó para siempre la historia del tango.