El arte contemporáneo se instala en el Museo MAR con nuevas muestras y propuestas
El Museo MAR renovó su programación con una serie de propuestas que recorren distintas expresiones del arte contemporáneo, desde pinturas y esculturas hasta instalaciones, objetos y videoarte.
Actualmente, el museo cuenta con cuatro muestras y una obra site-specific, que pueden visitarse de martes a viernes de 10.00 a 16.00 y los fines de semana de 14.00 a 20.00, con entrada libre y gratuita.
“Prácticas urgentes y comunitarias – Salón Puebla”
Una de las propuestas es la primera edición de “Prácticas urgentes y comunitarias – Salón Puebla”, una muestra colectiva que busca estimular la producción artística y la experimentación en las artes visuales desde una perspectiva de género.
La exposición reúne las obras ganadoras y seleccionadas por un jurado integrado por Guillermina Mongan, Lucía Engert y María Menegazzo. La iniciativa cuenta con la producción del Instituto Cultural y el Área de Géneros y Diversidades.
“Las máquinas deseantes”
También se puede recorrer “Las máquinas deseantes”, la tercera exposición colectiva producida por Pleamar.
La propuesta funciona como un espacio activo que combina exhibición, encuentros y actividades públicas, generando un vínculo permanente entre las obras, los artistas y la comunidad.
Participan Roma Blanco, Marcolina Dipierro, Candela Del Valle, Marina Ercole, Joaquín Fargas, Miguel Harte, Celeste Martínez Abburrá, Indira Montoya, Guxta y Martina Servio Olavide.
Sus trabajos exploran las relaciones entre arte y tecnología, a través de instalaciones, esculturas, producciones audiovisuales y distintos dispositivos experimentales. La muestra propone reflexionar sobre la técnica, el deseo y las formas de imaginar futuros posibles.
Elba Bairon y Paola Vega presentan una muestra conjunta
En la Sala 1 del Museo MAR se encuentra además “biformes bicoloreadas bitremendas bilejanas lejanas lejanas”, una exhibición de las artistas visuales Elba Bairon y Paola Vega, con curaduría de Sofía Dourron.
El proyecto reúne las prácticas de ambas artistas para poner en diálogo materialidades, lenguajes, formas, ideas y metodologías. La exposición propone un encuentro entre esculturas y pinturas que, al ser presentadas en conjunto, generan nuevas relaciones y lecturas.
“El ojo que mira”, de Luis Felipe Noé
En el marco de la propuesta permanente #MuseoMAR24h, se encuentra además “El ojo que mira”, de Luis Felipe Noé, una instalación site-specific adaptada especialmente para la fachada del museo.
La obra consiste en una frase de 2 por 15 metros, correspondiente a un fragmento de un texto más extenso que abre el libro El ojo que escribe, publicado por Ampersand en 2024.
El público también puede acceder mediante un código QR a información vinculada con la obra, su interpretación, la biografía del artista y su fundación.
Noé, fallecido en 2025, fue una figura fundamental del arte argentino y tuvo una relación previa con el Museo MAR a través de la muestra Visión quebrada.
“¿Qué hay detrás de una pelota?”
Finalmente, en el hall superior del Museo MAR se presenta “¿Qué hay detrás de una pelota?”, de la artista visual Marina Olmi.
La propuesta gira alrededor de la esencia, el origen y lo genuino, y plantea una mirada sobre aquello que permanece oculto y espera volver a manifestarse.
En conjunto, la programación convierte al Museo MAR en un espacio de encuentro con distintas expresiones del arte contemporáneo, con propuestas que van desde las nuevas tecnologías y la experimentación hasta la pintura y la escultura.